「ユージニア」恩田陸 読んだよーん

愚ああああああああああああああああ

『緩慢円満恐怖』再び！！！！

例えれば人肌に溶けた羊羹（ようかん）いっぱいの空間で『はぁ～ぬっくいわ～』とのほほ～んまどろみながらズブズブ沈んで天国に逝っちゃうような恐怖（わけわかんねーよ；；）

ネタバレあり

これをサスペンスと思って読んじゃいかん！

ミステリーと思って読んじゃいかん！

じゃあナンだといわれれば

わからん！←死

犯人ははじめっから判ってます。

じゃあ動機は？？？

これを追うお話です。

でもね。。。。最後まで読んでも解んないの。

読者が想像するしかないんだよね。

くっそうやってくれますな恩田さん！！（悔）

って事で、おいらなりに無い頭を捻ってみました。

緋紗子の失明は、精神的なものが大きな原因だと思う。

→母親に懺悔を強制されたため。精神的ショック。

小さな子供に、何を懺悔させていたのか・・・。そこですよね。

白いユリは母の象徴。

名家の奥様であることにプライドあったでしょうし、常に努力もなさっていただろうし労力はいとわなかったでしょう。完璧であることが当然と思っていたら？

緋紗子の家は完璧な名家として、調べてもなんの汚点もなかったと書かれていますが、

やっぱそんなこと無いだろと思うわけで（笑）

中の人間（緋紗子）しかしらない一家の闇の部分もあったのではないか、と思うわけです。

それは満喜子の兄の目線「ファイルからの抜粋」に描かれている事。

一家の闇は「名家であることへの当然たる傲慢さ、潔癖さ」、だったのではないかと。

多分ね、目が見えていたころの緋紗子ってふつーの子供だったと思うのです。

普通どころか、引っ込み思案の人見知りさんで、目立たない女の子。

目が見えなくなってから女神のように崇められていた緋紗子とは正反対な。

なんとなーく、最後のから二番目の章「潮騒の町」を読んでそう思った。

再び視力を取り戻した緋紗子。あれが本来の姿なんじゃないの？って。

何の懺悔を母に強制されていたか？？名家に生まれながら、ぱっとしない子供であること、だったんじゃないでしょうか・・・。

緋紗子は目が見えなくなって、特別な奇跡になった。

一発大逆転、一族からも崇められるようになった。

手のひらを返す一族を緋紗子は内心軽蔑する。嫌悪→殺意？？？

もしそうだとすると、

緋紗子もやはり一族の子・・・・。

「見えていない人は存在しない」つまり他人はどーでも良い。あたしを崇めて当たり前な傲慢さを身に着けてしまった、んじゃないかな？？？

だってさ・・・唯一、ユージニア気分（？）を分かち合える友人だった青年を

残酷に駒のように切り捨てたんですよ、彼女は。

純粋な子供たちを操って火事を起こして老人を殺したんですよ。

もちろん、緋紗子はそんな冷酷な面ばかりじゃないと思います。

友人を、子供たちを好きだったと思います。家族を愛していたと思います。

でも、その反対の気持ちにばかり、意識が行ってしまった（周りが彼女を崇めて女神にするから、おそらく彼女の人間臭さ全てをさらけ出せる相談相手になれる同年代それ以上の人間はいなかった（精神が弱っている青年には無理だった））

どんどん思いつめて、犯行に及んだ、と・・・・。

事件直後、彼女が思い出した青い部屋。さるすべり。十字を切る動き。

それは罪の意識なんだろうなー。

ところで、満喜子の２番目の兄の手紙を受け取った人って、

女だと思った？わたしは男だと思ってたんだよね・・・。「潮騒の町」の最後まで読んで気が付いた。鈍

満喜子も怖い女だ。

あそこまで他人になることに執着するって怖いよ・・・。

そんにしても、青、緋、白、紅、黄

色が使われていますな。視覚的に訴えますな・・・。

読んでから外に出ると白いさるすべりに目が行くわ。

ユージニア、私のユージニア　度：★★★★＆1／２

「狗神」坂東眞砂子 読んだよ

こ・・・・

こえええ・・・・・・・・・・・。

なんでこんなに怖いのか～♪（何）

狗神とか鵺とか魑魅魍魎が怖いんじゃなくて

人が一番怖い（笑）

主人公が可哀想すぎ。

いや、一番かわいそうなのは誠一郎さんだな（ＴＴ）

暑い夜にはもってこい！度：★★★★☆

恩田陸「蒲公英草紙」を読んだよ

「光の帝国」と同じ、

常野のお話です。

独立しているからしょっぱな読んでも大丈夫。

明治初期。東北のある村にすむ、一人の少女を通して語られる日々。

お屋敷の病弱なお嬢様と、その美しい姉兄弟、家族、使用人、風変わりな客人達。

やがてどこからともなく現れた不思議な一家。

緩やかに暖かく、物語は進む。

野に咲く蒲公英のように穏やかに。

やがて訪れる悲劇に向かって。

そんなお話。

ああああああああああ～

くそう、なんでこんなにやさしくて切ないんだようぅぅぅぅ（泣）

常野のお話はオイラに沁みます。

常野の人だけでなく、槇村の人達も、客人、使用人の一人ひとりまでも、

切ないようぅぅぅぅぅ（泣）

そんな彼らがいた峰子の蒲公英草紙（日記）があまりにも美しくて、やさしくて、切ないから

ラストでびっくりよぅぅぅぅぅ。

怖いようぅぅぅぅ。

歴史を作るのがその時生きている一人ひとり全員の想いならば・・・

すっげえ悲しいよぅぅ。（泣）

ちきしょー目から汁がとまんねぇよぉ！！

次はエンドゲーム読むぞぃ！！

ナルニア国物語読み返しています。

先日見た映画「ナルニア国物語第２章　カスピアン王子の角笛」が発端。

ん～正直、原作のカスピアン王子のつのぶえは、７作品中で一番印象が薄いんだよね・・。

カスピアン王子はこの作品で紹介みたいな感じで次の朝びらき丸～でメインよね。

今日一日でライオンと魔女を読んだ。

子供のころは読むのに数日かかったな～。

あのころはあまり気にしなかった（と言うか気が付かなかった）けど

改めてキリスト教的思想が強い作品よね。

知らなくても楽しめるけどさ。

ついでにゲド戦記も読み直し。

まずは「さいはての島へ」。

ゲド戦記は「こわれた腕輪」が一番好きだった。

女の子が主人公だから感情移入しやすいせいだったかも知れないけどね。

丁度小学生高学年～中学生によく読み返した。

そのころなんつーか一番不安定だった。きっと、テナーの葛藤を重ねていた部分があると思う。

「さいはての島へ」は、じつは一度も読み返していない。

影との戦いも帰還もアースシーの風も何度も繰り返し読んでいるのに。

何故か３作品目に苦手意識を持ってしまった。。何故なんだろう。

よし、

克服せねば。うむむ。

荻原規子「空色勾玉」

オイラは１０代はじめの頃、「変わらないこと」が一番尊いことだと思っていた。

一直線で揺ぎ無きことこそ、「純粋」で「正しく」「強い」のだと。

そんな頃に友達に勧められて読んだ。

古代日本を舞台にしたファンタジーは目新しく面白かったのだが、

「変わらないこと」を最強と信じていたオイラにはこの作品はあまり心に響かなかった。

２０代に近づき、だんだん「変わらないこと」へのモヤモヤが発生し、

それはあっという間に大きくなり、バカなオイラは大きな挫折を味わうことになる。

今になって思えば、ハナクソみたいな出来事だ。（汚い喩でゴメンナサイｗ）

だがそれまで「変わらないこと」を盲目に信仰していたオイラには天地がひっくり返る大事件であった。

そして、再びこの本を手に取ることになった。

それはほんーーーーとうに偶然だった。

オイラはその偶然に感謝する。

全く違う作品だった。

輝と闇

生と死

神と人

火と水

狭也の言葉が、生き生きと流れ込んできた。

狭也の言葉はほとばしる水の流れ。

なんて強いんだろう。

そしてその性（さが）に生きるのはなんて難しいのだろうと思った。

そしてもう一人の主人公、無垢な稚羽矢は頼りない。

でも彼は歩む。のろくても一歩一歩進む。

それはそれで違う強さだ。

鳥彦、奈津女、伊吹王・・・それぞれの闇（くら）の人物達も含め

狭也と稚羽矢は迷いながら間違えながら足並みを揃えていく。

彼らを通して「変われること」は困難だけど素晴らしいことだと知った気がする。

水は低いことろへ流れ、止めどなく広がり、もろい。

あらゆる形に沿い、つかめない。

オイラは今もバカだけど、そんな柔らかな強さに近づきたい。

恩田陸 「劫尽童女」

オイラには、癖がある。

孤高の者に、憧れる。

アンバランス過ぎて世間から拒絶される大きな力に憧れる。

どんなに追いかけても追いかけても、

同じ場所に立つことは出来ない。

同じものを見ることは出来ない。

それが「ＮＩＧＨＴ　ＨＥＡＤ」の霧原兄弟だったり、「ＭＯＮＳＴＥＲ」のヨハンだったり、「あずみ」のあずみだったり・・・・・ＥＴＣ・・・ＥＴＣ・・・

してきたわけだ。

そして、この作品の遥もそう。

いつどのように救いが訪れるかという期待より、

もっと不幸なことが次に起こるに違いない

との期待が大きかった。（←ヒドイ人ｗ）

だが、思ったほど悲壮に感じられず・・・。

それは遥が、普通の良い子だからだ。

恩田さんの作品に出てくる少年少女達は

一応に良い子ばかりだ。（ヒネた意味ではなく）

素直でほどほど手をかけてもらって育った、

たまーに近所のオバサンが「××ちゃんは、良い子ね～」

と言ってそうな、良い子。

ああゆう世界で生きてきたのなら、遥はもっと捻じ曲がって狡猾で

荒んだ面を持っていてもいいはず。

どーもあと一歩、ピンとこなかった。

新井素子「チグリスとユーフラテス」

人間は、やっかいな生きものだ。

ただただ、食べて呼吸して排出して繁殖して死ぬことが出来ない。

生きる理由を作り出さないと生きていけない。

読者は《最後の子供》ルナと一緒に惑星ナインの滅亡(人間からみた)から繁栄、そして始祖へと遡るのだが

遡ると言っても時代を遡るのではなく、その当時を生きていた人物を無理矢理起こして(！)いく。ここであなたが歴史伝記を期待しているのなら読むのを止めた方が良い。そして、サイエンスフィクションを期待している人も同様だ。

只の女の回想記が続くのである。何とも異様な物語だ。

叩き起こされた人物(いづれも女性)は、いい迷惑だろう。

自分の生きているべき時代はとうに終わりを告げ、誇りも情熱も希望も存在意義も全て無に帰す滅亡があるだけ。これだけの全否定があるだろうか。

あの時、皆と一緒にちゃんと死んどきゃよかった。つうか余計な事すんなよ。眠らせたままにしといてくりゃよかったのにボケェ！！！とオイラならルナを張り倒す。

最後の子供、ルナちゃん(と言っても老婆)は何故そんな事をするのか。

最後の一人として生まれた恨みツラミを、自分の前を歩んだ全ての人間にぶつけようとしているのだ。

…現実んなこと出来るわけないので、弱い怪我人を選んでいたぶっているワケだが。セコイ。

これはちっぽけなルナちゃんの壮大な、お門違いの八つ当たり。

彼女達が眠ってたそれぞれの理由もエゴならば、ルナの復讐もエゴだ。

みーんなくだらねぇエゴなのだ。

人間は、ただただ食べて呼吸して排出して繁殖して死ぬことが出来ない。

生きる理由という名のエゴにまみれた生きものだ。

でも、だからこそ強い。

アカリがルナを救おうとするのはアカリ自身のエゴであり、結局エゴで滅亡は回避できないのだか。

でもルナのエゴはアカリのエゴのおかげで平安を見付ける。
エゴのぶつかり合いでしかエゴは満たされないのが面白い。

最後の時までルナが幸せだったのなら、ルナは、アカリは、ナインの人類は勝者なのだ。

それもエゴなんだけどね。

生きるとはより良い遺伝子を残そうとするエゴ。

ルナの予想通り、
猫の、セイタカアワダチソウの、チグリスとユーフラテスの遺伝子はエゴに忠実に生き続けるだろう。

それでいいのさ。
ちいさなエゴにも居場所をくれる。
広い宇宙かりゃ見りゃエゴなんぞゴミにもなんねぇさ。

ちいさなエゴを抱えて生きた、ちっぽけな彼女達が愛しい。

椎名誠 「ハマボウフウの花や風」

恥ずかしいが大学生になって初めて椎名誠さんの作品を読んだ。

それがこれ。

短編集で、その中の１つが「ハマボウフウの花や風」で、本のタイトルになっていた。

これまた恥ずかしいが、

私には椎名誠さんは「エッセイを書く人」というイメージがあって、

「へえ～～～エッセイ以外も書くんだ～～」

なんて思いながら手に取ったのが始まり。

そして驚いた。

文章が読み易い。

程よく体育会系。

程よくヤンキー。

程よく呑気。

程よく真面目。

程よくノスタルジア。

短い行の合い間に、ほろっと来た。

私は、「ハマボウフウの花や風」が一番好き。

誰か、ドラマ化してくれないかな～。

役所広司さんが主人公（学生時代　勝地涼さん）、

紺野美紗子さんがヒロイン（学生時代　新垣結衣さん）

佐藤浩市さんが友人（学生時代　山田孝之さん）

ってキャスティングもバッチ決めてある。

もち、オイラの独断と偏見。（ぉい）

「倉庫作業員」が、山田洋二監督によって映画化されていますが（「息子」1991年）

あの短編が映画にまで膨れちゃうってすごいな～。

いいねっ、青春っ！！(何）

読み終わった後、椎名誠さん作品を読んだことがなかった母に、

「おもしれえよこれーーーー読め！！！！」

と無理矢理貸した。（←迷惑）

母「エッセイ以外も書くんだね～」

血は争えない。

母は「三羽のアヒル」が一番面白かったらしい。

「誰かドラマにしないかしら～～」と言っていた。

ちなみに聞いてみたのだが、

役所広司さんが主人公なそうだ。

やはり。バッチ血は争えない。

当時の私は「三羽のアヒル」にはあまり面白みを感じなかったのだが

今読み返すと、結構面白い。

再発見の決め手は何なのだろうか。

自己分析では就職かな、と思っているが、

オイラも年を取ったということだろう。

「三羽のアヒル」は三谷幸喜さんが監督して映像化してくれたら、かなーり良い予感がする。

ハマボウフウは単発ドラマって感じだが、こちらは連ドラでいけそうな気がする。

って勝手に盛り上がる、しがない一般市民親子。（無駄）

もろバレですが、ブログのタイトル　花や風　頂いちゃってます。

ヤバイかな。でも好きです。本当好きなんです。（ウザｗ）

恩田陸「月の裏側」 感想

この手はまさに恩田さん。

『緩慢円満恐怖』

例えれば人肌に溶けた羊羹（ようかん）いっぱいの空間で『はぁ～ぬっくいわ～』とのほほ～んまどろみながらズブズブ沈んで天国に逝っちゃうような恐怖（わけわかんねーよ；；）

日常なのに日常でない。

切れ目が読者にすらわからない。

内容云々より、この手の引き込みが好きか？嫌いか？

これで、この作品の評価ははっきり分かれるのではないでしょうか。

恩田陸さんの他作品に「球形の季節」という作品がありますが

すこーし似ています。

ただこの2作品では、恩田さんが

『向こうに行っちゃった側』と『残った側』のどちらに可能性を感じているか

が違うんじゃないかなと思います。

（希望ではなく、あえて可能性と書いてみる。）

この作品では、前者でしょうね。

月の裏側がどうなっているか知ってます？

表側と同じなんでしょ？

それがどうしたって、思いません？

大体、月に表も裏も無いですよね？丸いんだから。

つまり、主人公たちがいくら事件を追っても

正解なんて無い。

終わりも無い。

真実を知ったって意味が無い。

どうしようもない。

この尻切れトンボのような、しぼんだ風船のような

釈然としない終わり方。なんなんだこれ！わけわかんね！

と心の中で叫んだ方も多いのでは？

しかし、これこそが作者の作り出した

『緩慢円満恐怖』

にはまっている証拠なのではないでしょうか。

あなたなら、素足で寝ますか？

私なら・・・・・うん、どうしよう。マジで悩む・・。

怖いもの見たさではないが、実際体験してみたい。

たった一人で残るのもイヤだ。

でも基本小心者なので、「明日にしよう」と毎晩言って

長靴履いてそうです。

でも、どっちかって言えば移行は強制だよね。選択の余地は無いみたいだ。

主人公のおっさん以外は。

そっちに、私の幸せがあるのだろうか。

なに？この静かな漠然とした不安；；

恩田陸 「光の帝国 常野物語」

初めて読んだ恩田陸さんの作品がこれだ。

その後オイラは恩田陸さんの作品を続けて読むことになる。

不思議な能力を持ちながらも

「常に野にあれ」という言葉通り

ひっそりと暮らす一族の物語。

どんなに強い力を持っていても

それで幸せになれる訳ではない。

短編は付かず離れず連なりながら

現代へと緩やかに流れていく。

文章に対してこのような表現をするのは

間違っているのでしょうが、こうとしか言えません。

透明感があるんですよ。

澄んだ水晶の様な。

（抽象的でマジすんません；；）

何故だろう、ぎゅっと心を締め付けられるような気持ちになる。

切ないような、懐かしいような。

猛烈に帰りたくなるんです。

何処かに。

こうゆうの、心が揺さぶられる、って言うのでしょうか？

不思議な哀しみと大きな優しさに満ちた物語です。

まだのひとは一度読んでみてちょ。

続編が出ているらしい。

読みてえよーーーーーーーー（泣）